INTRAPPOLATI all' HOTEL EXCELSIOR

Il senso di soffocamento che l'Excelsior by night ci ha dato è stato impressionante. Alex ha retto alla grande, a parte un piccolo attacco di panico. Invece io, appena arrivato ai piani alti mi sono visto materializzate le sequenze di Shining di Kubrik e ho temuto per la nostra incolumità. Ho visto le gemelline lungo il corridoio dell'Excelsior. Mi hanno invitato a giocare e incredibile, mi hanno chiamato con il mio secondo nome- Danny. Molti amici del basket, sport che ho praticato per anni mi chiamavano Danny, per la mia somiglianza con il giocatore dei Celtics "Danny Ainge". E anche questo è un fatto non trascurabile. Ho comunque resistito e non ho esitato un attimo a sfilare dal mio taschino la mia minicamera filmando il tutto alla mia realmaniera. Incredibile. La mia telecamera è in grado di dare voce e immagine alle mie sensazioni. Che sia un predestinato?

Claudio G.Fava- parte 2

La seconda parte della intervista a Claudio G. Fava, verte sulla situazione politica di questo malandato Paese. Fava in reltà non sembra troppo preoccupato. Ogni Paese soffre ciclicamente di corsi e ricorsi storici. Sarà! Certo che se andiamo a leggere i quotidiani anglosassoni- Times, The Economist- la situazione non è delle più rosee.
E voi cosa ne pensate? Paese in declino. Siamo tutti d'accordo, ma con delle sfumature differenti.
1) Paese in soft landing (atterraggio morbido): la classe politica gestisce con furbizia il nostro declino.
2) Paese in caduta libera
3) Paese che piano piano si riprenderà
4) nessuna di tutte queste
INTANTO GODIAMOCI L'INTERVISTA AL MAESTRO!

Dove finisce la realtà e dove inizia la messa in scena?

David Cronenberg, uno dei più grandi registi della storia del cinema, affermava fino a non molto tempo fà, che il primo modo per conoscere e capire un Paese, è analizzarne la TV, meglio ancora la pubblicità, che influenza e molto spesso determina i nostri comportamenti consumistici.
Feurerbach, filosofo tedesco dell' 800, è passato alla storia con una massima, che ha anticipato i nostri tempi:"L'uomo è ciò che mangia".
Da questo sillogismo ne deriva una conclusione che è stata teorizzata anche da altri filosofi e sociologi, in "L'uomo è ciò che consuma". Non ci si scappa. E' proprio così. Siamo quello che consumiamo, almeno nella società occidentale. Torniamo a Croneneberg Noi italiani chi siamo e cosa consumiamo? Stando alle indicazioni pubblicitarie, i nostri consumi non dovrebbero essere variati di molto da quelli di 20 anni fà, visto che la pubblicità è più o meno la stessa, anche per le resistenze al cambiamento del sistema politico-vedi anche conflitto d'interessi- che disegna le traiettorie in cui tutti noi dobbiamo muoverci.
Non c'è più innovazione pubblicitaria dal Carosello-figlio del boom economico-in poi, a parte qualche rara eccezione come Oliviero Toscani che ora lavora molto con l'estero. E se la politica in Italia è conservatrice e gestionale, così la Pubblicità segue lo schema rassicurante-conservatore del Mulino Bianco, che ha molte attinenze con quella dell'8 per mille alla Chiesa Cattolica e con il già datato Ciclone di Pieraccioni. Immagini rassicuranti, fatte apposta per non pensare, per non capire, e il successo al botteghino o nelle vetrine dei supermercati, oltre che nelle casse della chiesa, è assicurato. Ma questa eccesso di buonismo dell'Italian way of life, che ricorda certi film americani degli anni 40 come la "Vita è meravigliosa" di Frank Capra, che attinenze ha con la vita reale? Ben poco! Se avessi 15 anni, vivessi in periferia, con mio padre spesso ubriaco, e mia madre esaurita, di fronte alla pubblicità del Mulino Bianco, diventerei anch'io un vandalo, perchè se questa è la vera vita, ne denoterei di essere proprio sfigato. Un po' come è avvenuto per i primi albanesi che credevano di arrvare nell'isola di Bengodi e si sono trovati in cattività nel nostro Paese e hanno iniziato a delinquere. Siamo proprio tutti albanesi di fronte alla pubblicità. Senza offesa agli albanesi.
Un grande innovatore- uno dei pochissimi- almeno a livello pubblicitario, è udite udite, Lapo Elkiann. Il siparietto tra lui e Lucci-Le Iene- gli ha sicuramente aumentato le vendite dei suoi occhiali (1007 euro il pezzo), ha creato un onda lunga con il fattaccio del travestito, ha ridisegnato i confini in cui possono muoversi figli di papà del Belpaese. A loro tutto è ormai concesso e poi se l'ha fatto Lapo? Non che fossero prima del caso Lapo, avari di possibilità trasgressive, ma ora hanno una giustificazione in più.
La grandezza di Lapo-Lucci stà nell'aver ribaltato ogni dispositivo di comprensione dell'evento. E 'difficile capire se Lucci e Lapo l'abbiano concordata l'intervista. Lapo sembrava onestamente troppo preparato, quasi se il regista occulto Lucci gli avesse suggerito "Sarà un mondo nuovo, un mondo è per generare un sogno". E lo scoop è presto fatto.
QUETSA E' UNA DELLE PAGINE PIU' CRIPTICHE DELLA TELEVISIONE ITALIANA DOPO LO SCHIAFFO SGARBI-D'AGOSTINO ALL'ISTRUTTORIA DI FERRARA del 91.

Casagrande sotto i portici -episodio 3-

Terzo episodio della biografia per il web dell'artista performer Dante Casagrande, atipico del mese di novembre.

CLAUDIO G. FAVA (Venezia film festival 2007)

Per problemi tecnici col Libero ADSL, posto ancora l'intervista a Claudio G. Fava.
Nato a Genova nel 1929, giornalista professionista dal 1961, assunto nel 1970 alla Direzione Generale della Rai a Roma, si occupò sin dall’inizio di programmazione di film. Dal 1976 responsabile di questo settore a Raiuno, passò poi nel 1981 a Raidue come capostruttura.
Il governo francese lo ha nominato “Officier des Arts et des Lettres”; è la sua unica decorazione).... continua
Incontrato al Festival del Cinema, mi è sembrato subito disponibile e anche curioso, per nulla conformista ed omologato, come una parte dei critici che si piegano ai poteri forti editoriali e televisivi. Si è subito dissociato dall'operazione Muller, mai in chiave polemica, ma come messaggio d'amore verso il cinema che veramente ama: quello occidentale, se poi è in lingua francese ancora meglio. Tra l'altro aveva con sè un DVD della "Grande Illusione" di Renoir, film del 1937, che per fortuna anch'io avevo visto. Un uomo d'altri tempi, grande nostalgico dei films di Melville- uno dei padri dl noir- ma anche totalmente all'oscuro della presenza di un mostro sacro del cinema come David Cronenberg. Fava ci racconta anche di quando Elio Petri- "Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto"- nell'atto di recensire uno dei tanti capolavori di John Ford, fu obbligato dalla redazione a scrivere: " Un film del fascista Ford".

Claudio G. Fava- (Venezia Film Festival 2007)-prima parte

Nato a Genova nel 1929, giornalista professionista dal 1961, assunto nel 1970 alla Direzione Generale della Rai a Roma, si occupò sin dall’inizio di programmazione di film. Dal 1976 responsabile di questo settore a Raiuno, passò poi nel 1981 a Raidue come capostruttura.
Il governo francese lo ha nominato “Officier des Arts et des Lettres”; è la sua unica decorazione).... continua
Incontrato al Festival del Cinema, mi è sembrato subito disponibile e anche curioso, per nulla conformista ed omologato, come una parte dei critici che si piegano ai poteri forti editoriali e televisivi. Si è subito dissociato dall'operazione Muller, mai in chiave polemica, ma come messaggio d'amore verso il cinema che veramente ama: quello occidentale, se poi è in lingua francese ancora meglio. Tra l'altro aveva con sè un DVD della "Grande Illusione" di Renoir, film del 1937, che per fortuna anch'io avevo visto. Un uomo d'altri tempi, grande nostalgico dei films di Melville- uno dei padri dl noir- ma anche totalmente all'oscuro della presenza di un mostro sacro del cinema come David Cronenberg. Fava ci racconta anche di quando Elio Petri- "Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto"- nell'atto di recensire uno dei tanti capolavori di John Ford, fu obbligato dalla redazione a scrivere: " Un film del fascista Ford".

Biografilm al Venezia Film Festival

Biografilm Festival - International Celebration of Lives nasce a Bologna nel 2005. L'ideatore e direttore artistico del festival, Andrea Romeo, spiega così l'origine del progetto: "In un'epoca in cui i media ci propongono come modello la quotidianità dei reality show non ci resta che recuperare exempla che abbiano saputo resistere all'erosione della storia, e vite che abbiano meritato di essere raccontate". Ma anche vite che meritino di essere raccontate per la prima volta, o che meritino di essere raccontate di nuovo, nella convinzione che ogni storia di vita, celebre o meno nota, vicina o lontana nello spazio e nel tempo, reale o immaginaria, possa aiutarci a comprendere anche un po' della nostra storia, e ad orientarci nello scenario contemporaneo. Moltissimi coloro che abbiamo incontrato o ritrovato a Biografilm, grazie a Biografilm: Enrico Mattei, Douglas Adams, Giorgio La Pira, Guglielmo Marconi, Zheng He, Enzo Ferrari, Danilo Dolci, Walt Disney, Marc Bloch, sono solo alcuni dei protagonisti dei focus di approfondimento che il festival ha proposto nelle passate edizioni. Accanto ai focus, colonna portante del festival rimane la selezione ufficiale, che propone uno spaccato rappresentativo della produzione biofilmografica internazionale. Dalla prima edizione sono andati poi via via arricchendosi ed ampliandosi gli spazi tematici, le retrospettive, gli incontri con il pubblico, gli eventi speciali, con mostre e concerti, le grandi anteprime, che hanno intercettato l'interesse sempre più vivace della produzione internazionale nei confronti del genere biografico.
Biografilm Festival rimane legato alla realtà bolognese che l'ha visto nascere e al dialogo con questa realtà, ma ha dall'inizio una vocazione itinerante, che lo spinge verso la circuitazione: un primo esito è stato la speciale edizione di Biografilm a Milano, nel 2006, che ha proposto al pubblico milanese una selezione del meglio del programma della prima edizione.

Freak Antoni (un grande atipico, ma anche un grande maestro di vita)

Largo all'avanguardia
pubblico di merda
Tu gli dai la stessa storia
tanto lui non c'ha memoria
Sono proprio tutti tonti
vivon tutti sopra i monti
Compran tutti i cantautori
come fanno i rematori
quando voglion fare i cori
che profumano di fiori.
Me mi piace scoreggiare
non mi devo vergognare
non c'ho niente da salvare.
Me mi piace giocare
giocando coi giochi
ne ho pochi ma buoni
Me mi piace volare facendo dei giri
non brevi ma lunghi.
Me mi piace scoreggiare
non mi devo vergognare
non c'ho niente da salvare.
L'avanguardia è alternativa
non fa sconti comitiva
l'avanguardia è molto dura
e per questo fa paura.
Fate largo all'avanguardia
siete un pubblico di merda
applaudite per inerzia
ma l'avanguardia è molto seria
(Io) vado contro corrente
perché sono demente
e sono ribelle
con l'urlo nella pelle.

Squitieri for Tarantino-Venezia Film Festival 2007 (anche se il tifone ce l'ha portato via)

Quentin Tarantino è il grande sponsor globale del cinema italiano di genere, e si deve a lui la spinta per l'allestimento di una sezione speciale tutta dedicata allo "spaghetti western" - espressione inventata in Italia, contrariamente a quanto si crede - in questa mostra del cinema di Venezia.
Il cinema italiano di "serie B" - anche Sergio Leone fu giudicato un autore di "bassa classifica" quando uscì con "Per un pugno di dollari" - ch'è stato elogiato apertamente da un'intera, talentuosa generazione di registi americani, oltre al già citato maestro del "pulp" : Joe Dante, Brian De Palma e Tim Burton, opportunamente premiato "alla carriera" dalle mani del suo attore "feticcio" Johnny Depp, che ha scatenato le isterie di tante donne venute alla passerella del Lido per lui ed anche Richard Gere.
Ci voleva il "tifone Tarantino" per rivalutare lo spaghetti western, con tanti protagonisti presenti al Lido.
Volevamo incontrare Quentin ma un tifone ha impedito il volo aereo per l'Italia, e allora ci siamo consolati parlandone con Pasquale Squitieri - "anfitrione" disponibile e piacevole - che elogia il cinema italiano degli anni '70, rammaricandosi che quella generazione di filmaker italiani "saccheggiata" nelle idee dai coetanei yankees non raggiunse mai i grossi budget ed il cinema commerciale, parte distrutto dall'avvento delle tv berlusconiane nei "fantastici" anni '80, e quel che n'è rimasto è stato colonizzato dall'industri Usa con prodotti talvolta buoni ma altre volte inguardabili.
Ed è sopravvissuta la commedia all'italiana, ormai parodia dei film del boom, becera, replicata oltre ogni buon senso ed incredibilmente rivalutata da certa critica.
Di diversa opinione è stata invece Amanda Sandrelli - giurata del festival - che abbiamo incontrato in autobus : più legata allo sceneggiato e al cinema "tradizionale", apprezza solo "Le iene" e "Pulp fiction", mentre giudica "trash" la produzione successiva ch'è chiaramente legàta al cinema amerikano di genere nelle situazioni e nel ripescaggio di attori di culto.
Ringraziamo la disponibilità dell'attrice nei nostri riguardi, pirati da festival che non siamo altro.

(Bufalo)

Amanda Sandrelli vs Quentin Tarantino

L'investitura di Marco Muller come direttore del Film Festival di Venezia, sembra sia stata una delle poche e ultime genialate di Vittorio Sgarbi, allora sottosegretario alla cultura nel Governo Berlusconi. L'idea del "Tarantino testimonial" negli ultimi Festival al Lido, è un'idea di Marco Muller. 3 uomini, 3 semplici (si fà per dire) passaggi, per rivalutare un festival entrato in crisi. Crisi di idee da eccesso di politicizzazione e nepotismo.
Tarantino si porta con sè esperienze e percorsi cinefili imprevedibili, mai scontati, unici, forse irripetibili, in sintonia con l'idea di cinema che ha il bravo Muller. Così, grazie ai 2, il cinema italiano di genere (bellissimo) è stato rivalutato (quest'anno è stata la volta del Western). E poi è stata aperta anche una importante finestra sul cinema asiatico per troppo tempo lasciato ai margini. Ma attenzione, che ci sia un prezzo da pagare come in tutte le buone azioni? Ne hanno soprattutto guadagnato il Festival in termini di prestigio ed il pubblico in termini di qualità e differenziazione dell'offerta. E Tarantino? L'eccessivo orientamento al marketing del Maestro di Knoxville, che negli ultimi 2 suoi films, ha deciso di fare un'operazione sul cinema e per il cinema, aprendosi all'Oriente con Kill Bill (il film è buono) e omaggiando il cinema Exploitation Low cost degli anni 70 (quello senza effetti speciali) con l'operazione Grindhouse (riuscita forse solo a metà), porta dentro di sè una riduzione dell'immaginario filmico del Maestro.
Tarantino ha perso la freschezza dei primi 2 capolavori assoluti (anche Jackie Brown) e se lì le citazioni e gli omaggi erano inseriti all'interno di una idea di Pulp tutta sua e assolutamente originale, con Grindhouse gli omaggi e le citazioni fanno e sono il film, ma non sono al servizio di un grande idea. Amanda Sandrelli (figlia di Stefania e in aperta polemica con Tarantino), incontrata per caso sull'autobus, se ne è accorta e c'è l'ha detto serenamente davanti alla camera. Certo che difendere il cinema italiano di oggi, salvo qualche rara eccezione (Sorrentino, Garrone e pochi altri) a me sembra imbarazzante e privo di senso.
La polemica sulla qualità del cinema italiano, innescata da Tarantino, e raccolta da Stefania Sandrelli, continua....
Prossimamente il parere di Pasquale Squitieri.
voi cosa ne pensate?

Nela Lucic:"Mostro il culo a Tinto Brass e non provo vergogna alcuna" (un'intervista atipica).

Festival di Venezia 2007. Mi trovo insieme ad Alex Zanotti ed al Bufalo in uno spazio adiacente al bar dell' Hotel Excelsior, uno spazio Red Bull, tutto alcool e testosterone a mille. C'è Elisabetta Canalis che dal vivo presenta un attrezzo per rassodare spalle e glutei. La Canalis sembra più tirata del solito, è molto magra, non proprio come un grissino, però per i buongustai le forme giuste al posto giusto hanno una certa importanza. Dimostra anche meno dei suoi 30 anni.
In video è meglio che dal vivo. Sarà che i pixels ingrassano. Dan Peterson diceva del grande Larry Bird,(Boston Celtics) che la TV non gli dava giustizia e che dal vivo aveva un fisico longilineo e perfetto per il basket. Sarà! Ci avviciniamo a Fabio Testi. E' ancora un figo. 65 anni, fisico da 45 enne, sorriso autocompiaciuto di uno che ha vissuto alla grande e continua a farlo. Un vero vitellone, degno figlio del boom economico. Parla con noi del suo problema con la patta dei pantaloni, capitatogli anche in teatro. Figuraccia. Si avvicina con fare piacione alla Canalis. Si presta anche a provare in diretta l'attrezzo rassodante. Lei è intimidita dalla presenza del campione. Andranno poi via mano nella mano. Lui la tromberà? Forse.
Poi una visione celestiale, altro che la Canalis. Nela Luic, attrice bosniaca appena 30enne, fisico mozzafiato, una autentica puledra. Mora, mega tette, vestito attillato, culo da capogiro, scarpe di raso con inserti d'oro e una voce sensuale.
Ho capito perchè Tinto Brass l'ha voluta come attrice nel suo ultimo film "Monamour". Tiro fuori subito la telecamera tascabile, la guardo negli occhi e dico la parola magica: "Dagospia".
Ci mettiamo in disparte per l'intervista.
Argomenti trattati:
-il culo come strumento di comunicazione visiva
-il provino con il maestro Tinto Brass
-ma le tette servono a qualcosa?
-i progetti futuri di Nela